О пользе рисования для подростков
Ìíîãèå âîñïðèíèìàþò ðèñîâàíèå èñêëþ÷èòåëüíî êàê õîááè, ïðèÿòíîå çàíÿòèå è íå çàäóìûâàþòñÿ î òîì, ïî÷åìó íóæíî ðèñîâàòü. Ýòî äåéñòâèòåëüíî òàê, íî çàíÿòèÿ ðèñîâàíèåì èìåþò åù¸ ìíîãî ïîëîæèòåëüíûõ ñëåäñòâèé, î êîòîðûõ ÿ êðàòêî ðàññêàæó.
Ó÷¸íûå ïðîâåëè ìíîæåñòâî èññëåäîâàíèé è ïîíÿëè, ÷òî çàíèìàòüñÿ ðèñîâàíèåì íóæíî âñåì áåç èñêëþ÷åíèÿ, íåçàâèñèìî îò íàëè÷èÿ òàëàíòà è ñïåöèàëüíîãî îáðàçîâàíèÿ.
Âàì íèêîãäà íå õîòåëîñü çàíÿòüñÿ æèâîïèñüþ? Âîò íàêóïèòü âñåõ ýòèõ õîëñòîâ, ìîëüáåðòîâ è êðàñîê, à çàòåì íà÷àòü ðèñîâàòü òîëüêî âàì îäíîìó ïîíÿòíûå øåäåâðû? Åñëè âû èñïûòûâàëè ïîäîáíûå óñòðåìëåíèÿ è êàæäûé ðàç îòêëàäûâàëè èõ â äîëãèé ÿùèê êàê íåóìåñòíûå è íåñâîåâðåìåííûå, òî ñîâåðøåííî íàïðàñíî. Ñîâðåìåííàÿ íàóêà óòâåðæäàåò, ÷òî çàíÿòèå èçîáðàçèòåëüíûì èñêóññòâîì íå òîëüêî åñòåñòâåííî äëÿ ëþáîãî ÷åëîâåêà, íî è î÷åíü ïîëåçíî.
1. Çàíÿòèå òâîð÷åñòâîì óìåíüøàåò ñòðåññ è ÷óâñòâî òðåâîãè
 õîäå íåäàâíåãî èññëåäîâàíèÿ, ðåçóëüòàòû êîòîðîãî áûëè îïóáëèêîâàíû, ó÷¸íûå ïðåäëîæèëè ó÷àñòíèêàì çàíÿòüñÿ æèâîïèñüþ. Óæå ÷åðåç 45 ìèíóò ó èñïûòóåìûõ áûëî çàôèêñèðîâàíî çíà÷èòåëüíîå ñíèæåíèå óðîâíÿ êîðòèçîëà ãîðìîíà ñòðåññà. Ïñèõîëîãè÷åñêîå âîçäåéñòâèå ðàçëè÷íûõ âèäîâ òâîð÷åñòâà ÿâëÿåòñÿ íàñòîëüêî ÿðêî âûðàæåííûì, ÷òî ïîëó÷àåò âñ¸ áîëüøåå ðàñïðîñòðàíåíèå â êà÷åñòâå òåðàïèè äëÿ æåðòâ äîìàøíåãî íàñèëèÿ, ëþäåé, ïîñòðàäàâøèõ îò ïðåñòóïíûõ äåéñòâèé èëè ïîíåñøèõ òÿæ¸ëóþ óòðàòó.
Ðèñîâàíèå ýòî ïðîñòî ïðèÿòíî. Íî òîëüêî â òîì ñëó÷àå, åñëè ýòî íå àêàäåìè÷åñêîå ïîñòðîåíèå ïåðñïåêòèâ è äðóãèå ÷èñòî ãåîìåòðè÷åñêèå çàêîíîìåðíîñòè ïîñòðîåíèÿ ðèñóíêà. Êîãäà ðèñîâàíèå èíòóèòèâíî, êîãäà îíî îòðàæàåò Âàø âçãëÿä íà ìèð, äîïóñêàåò ëþáûå Âàøè ïîïðàâêè, äàæå åñëè îíè íå óêëàäûâàþòñÿ â êàíîíû ñòàíäàðòíîé êðàñîòû, òî òàêîå ðèñîâàíèå ñòàíîâèòñÿ íàñòîÿùèì óäîâîëüñòâèåì.
Èìåííî ïîýòîìó ÿ ñ÷èòàþ, ÷òî êàæäûé äîëæåí ïîïðîáîâàòü ïðàâîïîëóøàðíîå èíòóèòèâíîå ðèñîâàíèå, ÷òîáû ïîãðóçèòüñÿ â ýòîò ïðîöåññ ñîòâîðåíèÿ êðàñîòû. Õîòÿ áû ïîïðîáîâàòü.
2. Ðèñîâàíèå óëó÷øàåò ðàáîòó ãîëîâíîãî ìîçãà
Èñêóññòâî äåéñòâóåò íà íàø ìîçã íà íåéðîííîì óðîâíå.  2014 ãîäó â æóðíàëå PLOS ONE áûëà îïóáëèêîâàíà íàó÷íàÿ ðàáîòà, äîêàçûâàþùàÿ, ÷òî èçîáðàçèòåëüíîå èñêóññòâî ìîæåò óëó÷øèòü ñâÿçè ìåæäó íåéðîíàìè ÷åëîâå÷åñêîãî ìîçãà. Êàê óòâåðæäàþò ó÷¸íûå, ýòî ïîìîãàåò íàì ëó÷øå ñîñðåäîòà÷èâàòüñÿ íà ïðåäìåòå è áûñòðåå óñâàèâàòü íîâûå çíàíèÿ.
Âû íà÷èíàåòå ðàçâèâàòü ñâî¸ ïðàâîå ïîëóøàðèå ìîçãà. Âìåñòå ñ ýòèì ðàñò¸ò Âàøà ýôôåêòèâíîñòü èíòåëëåêòóàëüíîé ðàáîòû. Íî ýòîò ïóíêò äåéñòâóåò òîëüêî, åñëè è ëåâîïîëóøàðíàÿ äåÿòåëüíîñòü ó Âàñ â äîñòàòî÷íîì êîëè÷åñòâå. Ïðîñòî õóäîæíèê ìîæåò áûòü òàëàíòëèâ, íî íå ñîîáðàçèòåëåí, íî òîò, êòî çàíèìàåòñÿ ñëîæíåéøåé íàóêîé è ïðè ýòîì ðèñóåò èëè èãðàåò íà ìóçûêàëüíîì èíñòðóìåíòå, òîò îáû÷íî äîáèðàåòñÿ äî âûñîò.
3. Èçîáðàçèòåëüíîå èñêóññòâî ïîìîãàåò ïðåîäîëåòü ïå÷àëü è óíûíèå
Ñîñðåäîòî÷åíèå íà òâîð÷åñòâå äåéñòâèòåëüíî ïîìîãàåò çàáûòü î ìíîãèõ ïðîáëåìàõ. Åñëè âû õîòèòå îòâëå÷üñÿ îò ãðóñòíûõ ìûñëåé è ïåðåæèâàíèé, òî áåðèòå â ðóêè ìîëüáåðò, êðàñêè, êàðàíäàøè è ìåëêè. Ýòî åù¸ ðàç ïîäòâåðäèë ýêñïåðèìåíò. Åãî ó÷àñòíèêàì áûëî ïðåäëîæåíî ïîñìîòðåòü ôèëüì «Ïðîåêò Ëàðàìè», âûçûâàþùèé îáû÷íî î÷åíü íåãàòèâíûå è äàæå äåïðåññèâíûå ýìîöèè. Ïîñëå ýòîãî çðèòåëè áûëè ðàçäåëåíû íà äâå ãðóïïû.  îäíîé ëþäè ïðèíÿëèñü îáñóæäàòü ñîáûòèÿ èç ôèëüìà, â òî âðåìÿ êàê ó÷àñòíèêàì âòîðîé áûëî ïðåäëîæåíî íàðèñîâàòü êàêîé-ëèáî ïåéçàæ. Ïîñëåäóþùåå òåñòèðîâàíèå ïîêàçàëî, ÷òî ýìîöèîíàëüíîå ñîñòîÿíèå «õóäîæíèêîâ» î÷åíü áûñòðî âåðíóëîñü ê îáû÷íîìó, â òî âðåìÿ êàê îñòàëüíûå ó÷àñòíèêè åù¸ äîëãî èñïûòûâàëè ïîäàâëåííîñòü è òðåâîãó.
4. Áåçäóìíîå ðèñîâàíèå ýñêèçîâ ïîìîãàåò ñîñðåäîòî÷èòüñÿ
Íå ñòîèò äóìàòü, ÷òî ïîëüçó ìîæíî ïîëó÷èòü òîëüêî îò ñåðü¸çíîé æèâîïèñè. Èíîãäà äàæå ìåõàíè÷åñêè ñîçäàííûå êàðàêóëè íà áóìàãå ìîãóò âûðó÷èòü â òðóäíîé ñèòóàöèè. Íàïðèìåð, åñëè âû ñèäèòå íà ñîáðàíèè èëè ñêó÷íîé ëåêöèè âîçüìèòå ëèñòîê áóìàãè è íà÷íèòå çàïîëíÿòü åãî êàêèìè-ëèáî óçîðàìè. Âàæíî äåëàòü ýòî ñîâåðøåííî íåïðåäñêàçóåìî, áåç êàêîé-ëèáî èäåè è öåëè. Êàê óòâåðæäàþò àâòîðû èññëåäîâàíèÿ, ýòîò ïðîñòîé ïðè¸ì ïîìîæåò âàøåìó ìîçãó ïî-ïðåæíåìó îñòàâàòüñÿ â ôîêóñå è çàïîìíèòü íà 29% áîëüøå, ÷åì åñëè áû âû ïðîñòî ñèäåëè è ñëóøàëè.
Ðèñîâàíèå äà¸ò íàñòîÿùèé îòäûõ è ðàçãðóçêó íàøåìó áåñïîêîéíîìó óìó, êîòîðûé â ñîâðåìåííûõ óñëîâèÿõ ÷àñòî ïåðåãðóæåí. Òàêèå ïåðåêëþ÷åíèÿ ïîçâîëÿþò ïðîäóêòèâíî è ñ óäîâîëüñòâèåì ðàáîòàòü ïîñëå ðèñîâàíèÿ. Âåäü ðåçóëüòàò Âàì íå òàê âàæåí, Âû íå õóäîæíèê, Âàì íå íóæíî áîÿòüñÿ, ïîíðàâèòñÿ ëè ïîðòðåò çàêàç÷èêó èëè óäàñòñÿ ëè ïðîäàòü êàðòèíó. Ó Âàñ åñòü ïðåèìóùåñòâî ÷èñòîãî íàñëàæäåíèÿ ïðîöåññîì.
5. Õîòèòå ðåøèòü ïðîáëåìû íàðèñóéòå èõ
Ó÷¸íûå óæå äàâíî çàìåòèëè, ÷òî ãîðàçäî ïðîùå íàéòè âûõîä èç ñèòóàöèè, åñëè îïèñàòü å¸ íà áóìàãå. Íî àâòîðû ýòîé íàó÷íîé ðàáîòû ïîøëè åù¸ äàëüøå è ïðåäëîæèëè ó÷àñòíèêàì íàðèñîâàòü ñâîè ãëàâíûå ïðîáëåìû. Ðåçóëüòàòû ïðåâçîøëè âñå îæèäàíèÿ: áîëåå ïîëîâèíû ó÷àñòíèêîâ ñêàçàëè, ÷òî ïîñëå ñåàíñà àðò-òåðàïèè èõ ïðîáëåìû ïîêàçàëèñü èì íå òàêèìè óæ áîëüøèìè è â ÷¸ì-òî äàæå ñìåøíûìè.
6. Ðèñîâàíèå ïîìîãàåò äîñòè÷ü ñîñòîÿíèÿ ïîòîêà
Êîíöåïöèÿ ïîòîêà ïðåäëîæåíà Ìèõàåì ×èêñåíòìèõàéè è îïðåäåëÿåòñÿ èì êàê ïñèõè÷åñêîå ñîñòîÿíèå, â êîòîðîì ÷åëîâåê ïîëíîñòüþ âêëþ÷¸í â òî, ÷åì îí çàíèìàåòñÿ. Îíî õàðàêòåðèçóåòñÿ äåÿòåëüíûì ñîñðåäîòî÷åíèåì, ïîëíûì âîâëå÷åíèåì è íàöåëåííîñòüþ íà óñïåõ â ïðîöåññå äåÿòåëüíîñòè. Òâîð÷åñòâî ÿâëÿåòñÿ îäíèì èç êëàññè÷åñêèõ ñïîñîáîâ äîñòèæåíèÿ ýòîãî ñîñòîÿíèÿ, êîãäà òâîðåö íå çàèíòåðåñîâàí â êàêîé-òî êîíêðåòíîé êîíå÷íîé öåëè, íî â ïîëíîé ìåðå ñîñðåäîòî÷åí íà ñàìîì ïðîöåññå.
Ðèñîâàíèå ôîðìèðóåò åñòåñòâåííûì îáðàçîì íàø ýñòåòè÷åñêèé âêóñ. Âû áîëüøå ðàçëè÷àåò êðàñèâîå è íå êðàñèâîå. Âñå ýòî ïåðåíîñèòñÿ íà ëþáóþ Âàøó äåÿòåëüíîñòü, â íåé Âû ïîñòåïåííî ñîâåðøåíñòâóåò òî, íàä ÷åì ðàáîòàåòå.
Âû ðàñêðûâàåòå ñâîè òâîð÷åñêèå òàëàíòû. Åñëè Âû ðåãóëÿðíî ðèñóåòå, Âàì âñå áîëüøå õî÷åòñÿ ïåðåíåñòè òâîð÷åñòâî â äðóãèå ñôåðû: â áûò, â îòíîøåíèÿ, â ðàáîòó. Âåçäå Âàì ñòàíîâèòñÿ ëåã÷å òâîðèòü, ïðèäóìûâàòü íîâîå, íàõîäèòü îðèãèíàëüíûé âûõîä èç ñëîæíûõ ñèòóàöèé.
Áëàãîäàðÿ âñåìó âûøå ñêàçàííîìó ðèñîâàíèå ðàçâèâàåò ìîçã. Íå çðÿ â äåòñêèõ ñàäàõ è âî âñåõ ðàçâèâàþùèõ çàíÿòèÿõ äëÿ ìàëåíüêèõ äåòåé ïðèñóòñòâóåò ðèñîâàíèå. ×àñòî ìû íå ïîíèìàåì, ïî÷åìó íóæíî ðèñîâàòü, íî õîòèì ýòîãî. Èíòóèòèâíî æåëàåì ýòîãî. Äëÿ ìåíÿ ñåé÷àñ äàæå ïîñòàíîâêà âîïðîñà «ïî÷åìó íóæíî ðèñîâàòü» î÷åíü óäèâèòåëüíà. Ýòî åñòåñòâåííî, ñàìî ñîáîé ðàçóìååòñÿ!
À åù¸ ðèñîâàíèå ÷óäåñíûé ñïîñîá ñîçäàòü ïîäàðêè ñâîè äðóçüÿì è ðîäíûì, íåïîâòîðèìûå ðóêîòâîðíûå ïîäàðêè!
Описание занятий по живописи и рисованию в Школе живописи «Проект «Люди Искусства».
Занятие творчеством – что может быть интереснее и увлекательнее процесса создания чего-то красивого своими руками? Искусство – это воплощение своих идей в реальность, а также отличное увлечение и способ отвлечься от серых будней.
В чем польза занятий творчеством для взрослых и подростков?
Рисование – это одно из самых древних искусств. Занятие творчеством положительно влияет на психологическое состояние человека, оно помогает отвлечься от проблем, выразить свои эмоции, снять внутреннее напряжение. Во время рисования человек получает отличную возможность сосредоточиться на себе и своем внутреннем мире.
На протяжении всей своей жизни необходимо развиваться, так почему бы не попробовать что-то новое, к примеру, рисование? Получение новых умений повышает самооценку человека, способствует получению новых положительных эмоций и заряда энергии.
Не менее важно занятие творчеством для подростков. Они в процессе созревания проходят сложный этап. Именно в подростковом возрасте дети считают, что они одиноки в этом мире, что их никто не понимает, они начинают бунтовать и путаться в своих эмоциях. Творчество – это естественный способ для познания окружающего мира. Рисование позволяет подросткам открыть в себе новые таланты, понять себя, найти место в мире, излить эмоции на холст.
Рисование картины – это не простой процесс, он требует терпения, усидчивости, умения думать на несколько шагов вперед. Редко у кого сразу же получается шедевр, обычно первые рисунки имеют недочеты. Подростки учатся принимать свои ошибки и исправлять их. Такое отношение к делу наверняка поможет им в будущем. Кем бы потом они не работали, терпение, усидчивость и умение долго сидеть на одном месте, занимаясь делом, – это те навыки, которые точно пригодятся и помогут в достижении успеха.
Кому подойдут уроки по живописи?
Чтобы прийти на такое занятие не обязательно планировать быть художником. Сегодня мы живем в мире, где все постоянно спешат, ежедневно решают множество задач и все время находятся в состоянии стресса, занятие живописью позволит отвлечься от такой суеты и отдохнуть. А создание собственными руками целой картины наверняка принесет моральное удовлетворение.
Уроки живописи в Детском Центре «ЛОГОС».
Детский Центр «ЛОГОС» предлагает, как детям, так и взрослым (в рамках «Проект Люди Искусства») посетить занятия по живописи. В настоящий момент наша программа представлена тремя основными курсами:
– основы рисунка и живописи для взрослых;
– основы рисунка и живописи для детей и подростков;
– основы дизайна, графики, а также «Академия портрета».
На данных занятиях вас ждет погружение в мир изобразительного искусства. Каждое занятие занимает 2 часа, во время которых опытные педагоги учат вас рисовать.
Для вас приготовлены только качественные материалы: мольберты, бумага, карандаши и краска. Все занятия проходят в небольших группах, поэтому каждому человеку будет уделено достаточное количество внимания педагога. На занятия могут прийти люди с любым уровнем подготовки, даже если вы совершенно не умеете рисовать – приходите, мы вас обязательно научим!
В группе единомышленников вы научитесь основам, а также самым простым приемам живописи, которые необходимы для освоения данного мастерства. Вы увидите, как можно смешивать и сочетать различные оттенки, научитесь рисовать простые формы и сложные узоры, узнаете, что такое перспектива, и почему она так важна. К тому же такие занятия станут отличным вариантом проведения вечера.
Даже если вы не хотите стать профессиональным художником, посетите уроки по живописи для взрослых и подростков в Детском Центре «ЛОГОС», новые впечатления и яркие эмоции вам обеспечены!
Для многих рисование — это просто хобби, приятное времяпрепровождение и только.
Кто-то и вовсе не рисует.
А кто из вас хоть раз задумывался, зачем рисовать? Какой смысл в рисовании?
Сегодня хочу убедить вас, что рисование – это круто и полезно!
Совсем не важно, умеете вы рисовать, или впервые за последние 10 лет взялись за карандаши и кисти.
В рисовании есть очень много положительных сторон!
5 плюсов рисования
1. Удовольствие.
Здесь важен сам процесс.
Согласитесь, что здорово, когда пустой лист потихоньку заполняется формами, штрихами и цветом. Обычный белый лист становится живым. И творец этого — вы сами!
Особо сильное удовольствие доставляет интуитивное рисование — когда вы не пытаетесь рисовать “под копирку”, а вкладываете в своё творение собственный, совершенно нестандартный смысл.
Попробуйте!
Погрузитесь в мир интуитивного рисования, не задумываясь над техникой и правильностью форм. Попробуйте получить удовольствие)
2. Антистресс.
Рисование — отличный способ отвлечься от современного мира, полного забот и тревог. Возможность дать мозгу расслабиться, снять напряжение трудовых будней.
По сути рисование — это антистресс.
Опять-таки, здесь важен сам процесс! Не столь важен результат, ведь нет необходимости отчитываться перед заказчиком, — вы рисуете для себя.
А если ещё и результат превзойдет все ваши ожидания, то чувство полного самоудовлетворения вам обеспечено.
После такого мозг почувствует себя отдохнувшим, и снова сможет плодотворно трудиться.
3. Дальше — больше. Чувство прекрасного.
Регулярное рисование формирует эстетический вкус.
И это касается не только картин, но и всего того, что вы делаете. Поверьте, после нескольких недель рисования вам и борщ захочется сварить по особенному красиво, и розетку прикрутить как можно прекраснее. Да и мир вокруг станет гораздо интереснее и занимательные.)))
4. Скрытые таланты.
Рисование — заряд для внутреннего толчка.
Постепенно появляется желание творить везде и во всем: на работе, дома, в быту (вспомните про борщ и розетки), в отношениях.
Супер способность находить оригинальный выход из сложных ситуаций гарантирована!
Многие во время рисования открывают в себе самые неожиданные и неизведанные таланты, что не может не радовать.
5. Развитие мозговой деятельности.
Как известно, за рисование отвечает правое полушарие мозга. Занимаясь рисованием, вы повышаете эффективность интеллектуальной деятельности.
Но! Этот пункт будет работать только в том случае, если ваше левое полушарие тоже активно развивается.
Например, художник может быть талантлив, но не сообразителен. А тот, кто занимается сложными науками и при этом рисует (или играет на музыкальном инструменте), тот обычно добивается высот.
Рисование очень хорошо развивает наш мозг, активирует все наши ленивые клеточки.
Согласитесь, что не зря рисование присутствует во всех детских садах. На всех развивающих занятиях малышей учат рисовать.
Доказано, что рисование у детей развивает моторику рук, помогает более полно воспринимать цвета и оттенки, развивает фантазию, тренирует память. Взрослым тоже полезно вспоминать и обновлять эти навыки.
А ещё рисование — крутой способ создать подарки для своих друзей и родных, неповторимые рукотворные подарки!
Ниже мои последние работы, сделанные недавно. Полноценные картины, скетчи, и просто зарисовки.
Рисуйте в удовольствие!
Тортик «Вишенка»
Мухоморчик)))
Дом детства
Портрет
Картина «Свершилось»
Картина «Свершилось»
Штриховка линером
Тукан
В горах
Осеннее настроение
Картина «Свобода»
Вам уже захотелось порисовать? Тогда не откладывайте, начните прямо сейчас!
А также не забудьте подписаться на мой канал. Рада каждому!
С уважением, Santra.
Учёные провели множество исследований и поняли, что заниматься рисованием нужно всем без исключения, независимо от наличия таланта и специального образования.
Вам никогда не хотелось заняться живописью? Вот накупить всех этих холстов, мольбертов и красок, а затем начать рисовать только вам одному понятные шедевры? Если вы испытывали подобные устремления и каждый раз откладывали их в долгий ящик как неуместные и несвоевременные, то совершенно напрасно. Современная наука утверждает, что занятие изобразительным искусством не только естественно для любого человека, но и очень полезно.
1. Занятие творчеством уменьшает стресс и чувство тревоги
В ходе недавнего исследования, результаты которого были опубликованы в журнале Art Therapy , учёные предложили участникам заняться живописью. Уже через 45 минут у испытуемых было зафиксировано значительное снижение уровня кортизола — гормона стресса. Психологическое воздействие различных видов творчества является настолько ярко выраженным, что получает всё большее распространение в качестве терапии для жертв домашнего насилия, людей, пострадавших от преступных действий или понесших тяжёлую утрату.
2. Рисование улучшает работу головного мозга
Искусство действует на наш мозг на нейронном уровне. В 2014 году в журнале PLOS ONE была опубликована научная работа, доказывающая, что изобразительное искусство может улучшить связи между нейронами человеческого мозга . Как утверждают учёные, это помогает нам лучше сосредотачиваться на предмете и быстрее усваивать новые знания.
3. Изобразительное искусство помогает преодолеть печаль и уныние
Сосредоточение на творчестве действительно помогает забыть о многих проблемах. Если вы хотите отвлечься от грустных мыслей и переживаний, то берите в руки мольберт, краски, карандаши и мелки. Это ещё раз подтвердил эксперимент, с результатами которого можно ознакомиться в журнале Psychology of Aesthetics, Creativity, and the Arts .
Его участникам было предложено посмотреть фильм «Проект Ларами», вызывающий обычно очень негативные и даже депрессивные эмоции. После этого зрители были разделены на две группы. В одной люди принялись обсуждать события из фильма, в то время как участникам второй было предложено нарисовать какой-либо пейзаж. Последующее тестирование показало, что эмоциональное состояние «художников» очень быстро вернулось к обычному, в то время как остальные участники ещё долго испытывали подавленность и тревогу.
4. Бездумное рисование эскизов помогает сосредоточиться
Не стоит думать, что пользу можно получить только от серьёзной живописи. Иногда даже механически созданные каракули на бумаге могут выручить в трудной ситуации. Например, если вы сидите на собрании или скучной лекции — возьмите листок бумаги и начните заполнять его какими-либо узорами. Важно делать это совершенно непредсказуемо, без какой-либо идеи и цели. Как утверждают авторы исследования , этот простой приём поможет вашему мозгу по-прежнему оставаться в фокусе и запомнить на 29% больше, чем если бы вы просто сидели и слушали.
5. Хотите решить проблемы — нарисуйте их
Учёные уже давно заметили, что гораздо проще найти выход из ситуации, если описать её на бумаге. Но авторы этой научной работы пошли ещё дальше и предложили участникам нарисовать свои главные проблемы. Результаты превзошли все ожидания: более половины участников сказали, что после сеанса арт-терапии их проблемы показались им не такими уж большими и в чём-то даже смешными.
6. Рисование помогает достичь состояния потока
Концепция потока предложена Михаем Чиксентмихайи и определяется им как психическое состояние, в котором человек полностью включён в то, чем он занимается. Оно характеризуется деятельным сосредоточением, полным вовлечением и нацеленностью на успех в процессе деятельности. Творчество является одним из классических способов достижения этого состояния, когда творец не заинтересован в какой-то конкретной конечной цели, но в полной мере сосредоточен на самом процессе.
Рисование – первый вид творческой деятельности ребенка. С раннего возраста дети берутся за карандаши и краски, создавая пока еще непослушными ручками свои живописные «шедевры». К начальной школе рисование становится осознанным, систематическим занятием. На этом этапе совершенно не важно, есть ли у ребенка художественный талант. Уроки живописи для него – обязательное условие формирования разносторонней, гармоничной личности.
Роль рисования в развитии ребенка
Картина, написанная маленьким художником, – предмет гордости для любого родителя. Однако для развития ребенка живопись ценна не результатом, а непосредственно творческим процессом.
Польза рисования для детей несомненна и обоснована с научной точки зрения:
- Художественные занятия развивают мелкую моторику, а это – стимуляция участков мозга, ответственных за мышление, речь, зрительную и двигательную память, координацию. Во время рисования задействованы оба полушария головного мозга, активно возникают межполушарные связи.
- У ребенка развивается пространственный интеллект и воображение.
- В процессе работы ребенок получает реальный результат – рисунок. Это учит его целеполаганию и формирует ориентацию на результативную деятельность.
- Через рисунок ребенок самовыражается, проецирует на бумагу свое психологическое состояние.
- Рисование считается успокаивающим и умиротворяющим занятием. Особенно полезно рисовать детям, склонным к капризам, депрессиям и неврозам.
- Систематические уроки живописи приучают ребенка структурировать время, вырабатывают усидчивость, формируют дисциплинированность.
- Через живопись дети учатся творчески осмысливать окружающий мир и понимать, что каждый человек имеет собственное восприятие реальности, по-своему видит предметы и явления.
- Рисование – процесс, предполагающий эксперименты, креативность, индивидуальное видение предметов. Именно в процессе работы над рисунком ребенок учится воспринимать свои ошибки – а как шанс создать нечто новое и уникальное. Такой подход помогает художнику раскрепоститься, стать самостоятельней и успешней.
- Процесс создания картины позволяет человеку ощущать себя не «песчинкой», а творцом, что благоприятно сказывается на его самооценке и самоидентификации.
- Рассматривая картины, подбирая палитру, доводя работу до совершенства ребенок учится различать нюансы, видеть общее и частное, сравнивать и обобщать.
- Главное, что дает рисование детям с точки зрения эстетического воспитания – приобщение к общемировой культуре через изобразительное искусство.
- Развивая ассоциативное мышление, навыки ориентации в пространстве, проецирования на плоскости, рисование важно для школьников как ключ к пониманию математических, физических моделей и освоению других дисциплин.
Как рисуют мальчики и девочки
Удивительно, но факт: по детскому рисунку можно определить, кто это рисовал – мальчик или девочка. Психологические различия между полами накладывают отпечаток на восприятие и художественное отражение действительности.
У девочек лучше работает полушарие мозга, ответственное за образное мышление, воображение, эмоции. Поэтому маленькие представительницы прекрасного пола уделяют особое внимание мелочам, тщательной прорисовке живых персонажей.
Для мальчиков более характерны технические детали и схематическое изображение людей. Активно задействованное правое полушарие у мужчин отвечает за логику, анализ и буквальное восприятие символов.
Одно и то же задание будет по-разному выполнено сидящими за одной партой учеником и ученицей. Мальчик сосредоточится на детальной проработке автомобилей, зданий, не уделяя особого внимания «украшательствам» и населению выдуманного города. Девочкам интересно заниматься декором, они с удовольствием изобразят занавески на окнах, клумбу с цветами, прорисуют лица и наряды жителей. При этом сам дом вполне может существовать на бумаге в схематичном виде.
Важность уроков рисования в школе
Современные стандарты образования приветствуют индивидуальный подход к ученикам. Задача педагога изобразительного искусства – всестороннее творческое развитие детей, формирование гармоничной личности, вовлеченной в мировую художественную культуру, с учетом индивидуальных особенностей каждого ребенка. Учитель создает условия для проявления фантазии, поддерживает самостоятельность детей, демонстрируя лишь азы рисования.
Что же дает рисование школьникам, если на ИЗО их не учат, как раньше? Прежние принципы проведения урока, когда классу предлагалось единое задание, без возможности проявить собственное «Я», сегодня морально устарели. Психологические отличия полов, разный уровень одаренности в коллективе требуют свободной формы занятий. Учитель не обучает детей непосредственно техникам живописи, а лишь пробуждает в ученике интерес к изобразительному искусству, учит понимать и ценить красоту, подталкивает к самовыражению через рисунок.
Даже если ребенок не стремится стать художником, навыки, приобретенные в процессе рисования, обязательно пригодятся ему во взрослой жизни:
- точность зрения и наблюдательность – необходимые качества для ученых, инженеров, медиков, следователей, техников;
- без четкой координации между рукой и глазом не может обойтись музыкант, хирург, водитель, механик, рабочий за станком;
- развитым воображением обладают изобретатели, исследователи – люди, толкающие вперед науку и технику.
Задача взрослых – всячески поощрять в ребенке стремление взять в руки бумагу и кисть, и чем раньше это произойдет, тем лучше.